那天，我們和洪麗芬相約在她位於台北永康街旁的品牌門店，第一眼看見洪麗芬，便深深被她獨特的個人風格所震撼。她留著耳下兩公分的齊短髮，髮尾沿著後腦杓，勾勒出好看的弧度，在一頭銀白髮色的襯托下，腳踩著木屐，彷彿是剛從張藝謀電影中走出來的奇俠大師，深藏不露。不過自帶一股幹練感的她，待人非常溫暖，笑著說自己出生於農曆七月七日七巧節，幼年時在陪著姐姐與媽媽們量身、訂製服裝的耳濡目染下，彷彿注定走上「織女」這條路。而熱愛藝術的她，是實踐家專(今實踐大學服裝設計系)培養出來的前幾批台灣設計人才，隨後又前往日本文化學院、紐約 FIT、巴黎高級時裝工會學校研修，說得一口流利法語。

洪麗芬認為「做對的衣給對的人、在對的時間穿對的衣服，不僅是服裝，任何事情都一樣。」並說:「服裝是藝術、是生活、是美學的呈現，我設計的服裝就是我的語言，透過我的方式呈現給大眾。」這些理念貫穿著洪麗芬的設計精髓，將她服裝的價值活脫脫超越了時間，釀成一幅幅充滿文化底蘊的絲綢之路。文學大師白先勇甚至這樣形容過 Sophie HONG 的服裝:「衣裳一針一線都經過精心考慮，高雅大方而沉穩不浮，憤然一瞥卻看不出巧思的足跡，有中國傳統服飾的典雅，又有現代線條的俐落乾淨，穿上身竟是量身訂做，處處體貼。」

而洪麗芬的服裝確實別有意涵，同一件衣服正反面不同，可以正反兩穿，以非常精細的收邊呈現。看似幾刀隨意的裁剪，背後其實蘊含洪麗芬犀利、精準的設計。她更說自己不像其他設計師在稿紙上打草稿，而是直接從布料下筆。Sophie HONG 還有一大特色，就是她研發的「洪絲 HONG Silk」。洪絲由來自明朝的工藝—湘雲紗創新而來，有著涼爽易乾、輕薄帶身骨的特色，使用最傳統的手法製成，只需要人、平整的草皮和竹子等天然產物。每批布料取決於陽光、染汁、過泥、師傅手藝都是獨一無二的作品，廣受國際肯定，被巴黎時尚博物館(Musée Galliera)、法國魯貝泳池藝術與工業博物(Musée La Piscine)納為永久典藏。

前陣子洪麗芬甚至在邀請下，於魯貝泳池藝術與工業博物館，舉辦〈以桑成絲，以時織衣〉個展。她在場內用竹子架上自己的服裝，設置了許多偶人，使其穿戴著 Sophie HONG 作品，令法國人驚喜又驚訝。還展出天然礦植物染、織品、絲綢、手繪布畫、金工、雕塑、多媒材裝置、繪畫、陶藝、影像等她多元的跨領域作品。這也是洪麗芬首次向外界公開洪絲的製作手法，魯貝泳池藝術與工業博物館為她出版了一本 Sophie HONG 同名書籍(洪麗芬於本文首頁中手持的書籍)，收錄了洪絲製程的美麗景象、歷年作品與許多洪麗芬未公開的紀實和攝影。

「我的服裝是一件讓人可以穿長久，可以穿一輩子的衣服。穿戴時，穿衣的人要去思考，怎麼樣去詮釋自己，展現出自我的態度。」這是她行之有年的創作宗旨，仔細觀察 Sophie HONG 的服裝，更可發現光是單一色彩，洪麗芬便可提取出豐富的色階創作。而她的服裝很活，彷彿會隨著時間與時俱進，將她走過看遍的世界囊括進絲線中，轉變成屬於自己的絲綢之路，沒有過繼的陳舊，反而堆疊出層層創意與藝術的結晶。